|
El Gigante González:
El gigante Jorge González fue un gran jugador
de baloncesto en la República Argentina, sus 2, 31 metros de altura le daban una enorme ventaja sobre el resto de los jugadores,
ventaja que sabía aprovechar muy bien.
Pero sus casi 200 kilos y su gran estatura le
produjeron diferentes problemas físicos, principalmente en su rodilla, cuestión por la cual se complicó su permanencia en
el mundo del basquet.
En esos oscuros momentos de su vida, luego de
un frustrado intento de acceder a la NBA, recibió una oferta de la compañía televisiva TNT para participar en la World Championship
Wrestling siendo parte de la troupe de lucha libre en los Estados Unidos bajo el sobrenombre de "El Gigante."
Como luchador, realizó giras por el interior
de Estados Unidos y por el mundo, en menos de dos años más de 600 ciudades lo vieron subir y bajar del ring con los brazos
en alto: de 1400 peleas sólo perdió 3. En poco tiempo se convirtió en una verdadera estrella.
En 1993 fue despedido del WCW y contratado por
la WWF (World Wrestling Federation).
"Giant" González tuvo su momento de gloria al
enfrentarse con Sid Vicious, un conocido luchador de aquel entonces, pero su gran pelea fue contra The Undertaker (el funebrero), en la WWF.
The Undertaker era considerado casi imbatible,
pero Jorge González sólo necesitó un par de zancadas y golpes para eliminarlo de la competencia. En la revancha, intentaron
darle un pañuelo para que se seque la transpiración que tenía cloroformo. González enfureció y casi mata por ahorcamiento
a su rival, que tuvo que ser hospitalizado.
Por otra parte, a sus problemas de rodilla se
sumaban serios trastornos en su columna y la WWF decidió despedirlo.
En 1994 debuta en la New Japan Pro Wrestling,
y como "Giant" otra vez, se enfrenta con numerosos contrincantes a los que vence en peleas ficticias.
En 1995 dejó para siempre la lucha libre,
sus problemas físicos lo alejaron de cualquier tipo de actividad deportiva pero su fama lo llevó a actuar en la serie Baywatch
y en 4 películas norteamericanas hasta que, en 1998, regresó a su país.
Desde ese momento vive en El Colorado, provincia
de Misiones, el pequeño pueblo que lo vio nacer en el año 1966, aquejado por una grave enfermedad y añorando sus momentos
de fama que lo llevaron a jugar en el seleccionado de basquetbol argentino, a probar suerte en la NBA y a brillar en espectáculos
de lucha libre en el mundo.
En la Argentina aún se recuerda con sonrisas
el momento en el que el ex presidente Carlos Saúl Menem jugó un partido de básquet de exhibición con el seleccionado nacional
de la época, la foto de González con sus 2, 31 metros junto a un Menem (1,60 metros de estatura)que le llegaba por debajo
de la cintura quedó como un cómico e imborrable recuerdo de aquellos tiempos.
Brigada A:
Brigada A fue una famosa serie televisiva norteamericana
de los años ´70. La historia comienza cuando cuatro militares son culpados de un crimen que no cometieron y encerrados en
una cárcel de Los Angeles. Al poco tiempo escapan y deciden trabajar como mercenarios. La trama consistía en que los protagonistas
eran contratados por particulares para resolver casos de diversa índole usando el ingenio y la fuerza para lograrlo.
Sus personajes se hicieron muy populares a medida
que la serie crecía hasta hacerse mundialmente conocidos, siendo el más famoso de ellos el sargento Mario Baracus (encarnado
por Mister T). Sus compañeros eran el coronel Jhonn "Hannibal" Smith (interpretado por George Pepart), Faceman (Dirk Benedict)
y el loco Murdock (Dwight Schultz).
En Latinoamérica la serie tomo también el nombre
de "Los Magníficos".
Diversos objetos se han producido al respecto,
copiando la fisonomía de los personajes, sus vehículos y sus accesorios.
Airwolf:
Serie de televisión norteamericana protagonizada
por Jan-Michael Vincent (Stringfellow Hawke, piloto del helicóptero), Ernest Borgnine (Dominic Santini, copiloto) y Michael
Coldsmith-Briggs III (Alex Cord, jefe de ambos). Durante 1984 y 1987 tuvo una enorme repercusión en su país.
Posteriormente la serie fue vendida a numerosos
países donde fue excepcionalmente recibida por el público alcanzado fama internacional.
En español se la llamó "Lobo del Aire"
Batman:
Batman es uno de los grandes superhéroes mundiales,
a lo largo de los años cobró más y más relevancia, convirtiéndose quizás en el más trascendental de todos ellos. Comenzó siendo
un cómic, al poco tiempo pasó a la televisión bajo el formato de serie, donde durante décadas diversos actores se eternizaron
encarnando este papel. Posteriormente llegó al cine, espacio en el que ya se han producido tres películas con la particularidad
de que nunca el Hombre Murciélago fue interpretado por el mismo actor: La primera película de la saga fue Batman, protagonizada
por Michael Keaton, luego vinieron Batman II, donde el rol protagónico fue encarnado por Val Kilmer, y Batman Forever, con
George Clooney.
Llamado Hombre Murciélago por su capacidad de
desplazarse como dichos mamíferos, fue, es y será un verdadero ídolo para los
niños y adolescentes de cualquier parte del mundo.
Desde hace más de 70 años, Bruno Díaz y Ricardo
Tapia (Robin), muchas veces ayudados por Batichica, salvan a Ciudad Gótica de los malvados villanos encarnados por El Pingüino,
El Acertigo, Gatúbela y Capitán Frío y El Guasón entre otros.
Decenas de accesorios utilizados por Batman para
vencer a sus enemigos, así como sus vehículos, máscaras, trajes y pequeños muñecos de los personajes se han producido desde
su misma aparición en cómics hasta la llegada a la pantalla grande.
El Auto Fantástico:
Serie televisiva norteamericana emitida desde
el año ´82, permaneciendo hasta 1986 en el aire, tiempo en que se desarrollaron sus 84 capítulos.
Se basaba en las andanzas de un auto inteligente.
Michael Long, la figura protagónica, es dado por muerto luego de recibir una herida de bala pero la Fundacion para la Ley
y el Orden le salva la vida y le da nuevo rostro y nueva identidad: desde ese momento se pasa a llamar Michael Knight, asignándosele
como compañero a KITT (Knight Industries 2000 - Two Thousand -) un coche de alta tecnologia, dotado de una CPU inteligente
con personalidad propia y capacidades extraordinarias, como por ejemplo el blindaje molecular que poseía y la capacidad de
alcanzar velocidades de mas de 310 millas por hora. Knight realizará todas las
misiones que le pida la Fundación.
el actor que protagonizaba la serie en el papel
de Michael Long/Knight fue David Hasselhoff y la voz de KITT estuvo a cargo de William Daniels.
Los Ositos Cariñosos:
Los Ositos Cariñosos (bisounours) Unos particulares
animalitos que tienen un maravilloso Don, poseen la virtud de impartir y difundir todos los bellos sentimientos, tales como
la amistad, la alegría, el cariño, la bondad, el respeto, la armonía, la cordialidad, el compañerismo, la caridad, la fe,
la esperanza y el amor.
HE-MAN
He-Man a recorrido el camino inverso de la mayoría
de los personajes que entretuvieron a los niños en la décadda del ´80. Este héroe fue creado por la firma Mattel como muñeco
de venta masiva en el rubro infantil. Ante el enorme éxito de ventas y la creciente popularidad del personaje, Mattel vendió
los derechos para hacer una serie animada basada en él. La firma Filmation puso en el aire
durante el año ´83 a He-Man luchando con Skeletor. Los 130 capítulos producidos se transformaron rápidamente en un
gran suceso mundial. Aún hoy la serie es repetida en numerosos países.
El nombre completo de la misma fue He-Man and
The Masters of the Universe o su traducción al español como He-Man y los Amos del Universo.
He-Man era un guerrero del planeta
Eternia, Allí su función es la de salvaguardar
la paz y rechazar los ataques del villano Skeletor y sus secuaces. He-Man era a la vez el alter-ego del Príncipe Adam, cuya
metamorfosis se produce cada vez que levanta su espada e invoca el "Poder del Castillo de Greyskull", donde vive Sorceress,
una hechicera con ocultos poderes.
Otros personajes de la serie eran Orko, el Rey
de Eternia, Battlecat y Teela.
SHE-RA:
She-ra es la hermana gemela de He-Man, Princesa
de Eternia. Esta serie animada producida por la misma empresa que creó la tira de He-Man en el año
1985 intentó reeditar la historia del héroe de
Eternia pero esta vez basada en un personaje femenino que adquiere similares característica (aunque claro está grandes diferencias
tambien) que Hé-Man.
Esta serie constó tan sólo de 23 capítulos y
su nombre original fue she-Ra, la Princesa del Poder.
Otros importantes personajes fueron: Hordak,
Kowl, Grizzlor, Madam Razz, Shadow, Angella, Glimmer y Catra.
EL HOMBRE DE LOS SEIS MILLONES DE DÓLARES:
El Hombre de los seis millones de dólares fue
una serie de acción producida en los Estados Unidos durante la década del ´70, más precisamente, entre
1974 y 1978, protagonizada por Lee Majors.
Esta tira fue originada luego de la transmisión
de tres films durante 1973
llamados: The Six Million Dollar Man,
Wine, Women and War y Solid Gold Kidnapping.
La trama se basó en la vida de un astronauta
que estuvo al borde de la muerte a causa de un accidente aéreo. Para salvarlo, el Instituto de Investigaciones Científicas
utiliza la medicina cibernética, gracias a la cual no sólo salva su vida sino que recibe el implante de piernas, brazos y
un ojo biónico.
Desde ese entonces el protagonista, Steve Austin,
adquiere enormes poderes pasando a trabajar en misiones gubernamentales especiales.
LOS ÁNGELES DE CHARLIE:
Serie de gran éxito en los Estados Unidos. Se
basa en la historia de mujeres detectives que complementan eficiencia, habilidad, belleza, inteligencia y seducción. Estas
mujeres son parte de la agencia Charlie Townsend, creada por un ex agente de las Fuerzas Armadas norteamericanas que nunca
muestra su rostro y cuya voz es interpretada por el genial Jhon Forsythe.
Las protagonistas de la tira son tres ex policías
llamadas Kelly, Jill y Sabrina, que pertenecen al Primer Equipo de la agencia y son coordinadas por John Bosley.
STARSKY & HUTCH
Famosa tira norteamericana. Dave Starsky y Ken
Hutch son dos detectives que patrullan la ciudad a bordo de un añejo Ford Torino, enfrentándose en cada capítulo de la tira
a diversos delincuentes.
Las Muñecas Cherry Merry Muffin de Mattel.
En 1988 aparecen por primera vez en los Estados
Unidos las muñecas Cherry Merry Muffin. Mattel era la compañía que producía estas muñecas temáticas y con fragancias, se trataba
de un set de entre 5 y 6 (dependiendo de la
edición) amiguitas, cada una de ellas representaba
un receta de Mufin en particular y sus accesorios también eran utencillos de cocina para que las niñas pudieran jugar.
Mattel produjo estas muñequitas desde 1988 hasta
1990, en ese período se desarrollaron más de quince modelos. La primera serie de muñecas contaba con
5 ejemplares diferentes, que traían su ropita,
un amiguito relacionado al sabor del muffin que representaban y además traían accesorios.
El tema de la segunda serie de muñequitas eran las tortas o pasteles.
Esta serie contaba con 6 ejemplares distintos. En 1990 el tema de la tercera y última serie de Cherry Merry Muffin eran los
helados, y se desarrollaron 5 modelos de muñecas para la misma.
En uno de los sitios de Internet de Cherry Merry
Muffin-que no son oficiales ya que en el sitio de Mattel no se hace referencia alguna a este producto- encontramos una nota
de color que nos gustaría compartir con nuestros lectores –aunque no podemos garantizar su autenticidad- allí nos cuentan
que Mattel vendió las matrices de las muñequitas a Disney, quien las utilizó para desarrollar su colección de muñecas de “It’s
a small world”. Los rasgos son idénticos, aunque estas últimas no traen los accesorios ni las fragancias propias de
las Cherry Merry Muffin Dolls.
|
 |
|
|
|
|
|
|
Titanes en el Ring fue un programa televisivo
de catch que se mantuvo al aire, aunque con interrupciones, durante más de tres décadas en la televisión argentina.
Además, la trope de Martín Karadagián (el creador
del espectáculo), debido al rotundo éxito obtenido, hacía representaciones en el interior del país y no tardó en llegar a
la pantalla grande, con dos películas propias y la participación de los personajes más relevantes en numerosos films.
Titanes en el Ring fue algo así como la World
Championship Wrestling norteamericana aunque con personajes mucho más elaborados, el show era completo, cada uno tenía su
traje minuciosamente armado, que en la mayoría de los casos llegaba a cubrirle el cuerpo entero, siendo muy llamativo para
los niños que iban a presenciar las peleas, las historias personales y las canciones de cada uno de los personajes también
eran elaboradas detenidamente.
Los luchadores seguían ciertos estereotipos típicamente
americanos como la división en dos bandos claramente definidos: el bien y el mal, y, dentro de cada bando, los luchadores
representaban a personajes de determinadas regiones del mundo utilizando sus vestimentas típicas o dejando ver sus características
culturales.
Actualmente, con Paulina Karadagían (la hija
de Martín) como manager, los titanes siguen dando funciones en la Argenina aunque ya no están en la televisión. Claro está
que los luchadores no son los mismos, pero los personajes se mantienen.
Además, como parte del relanzamiento de los titanes,
diversos grupos musicales argentinos han recreado las históricas canciones de presentación tanto del programa como de los
personajes principales.
El compacto lleva el nombre de "Los titanes te
atakan" y trae 20 canciones. Las presentaciones de Martín Karadagián, La Momia Negra, El Caballero Rojo, rubén "El Ancho"
Peucelle, Tufic Memet, La Momia Blanca, Pepino el Payaso, Hippie Jimmy y muchos más son parte de esta entrega. La voz y la
música en esta ocasión son dadas por conocidos grupos argentinos como Superuva, Mate Cosido, D.I.O.N.I.S.I.O.S, Bigfoot, Childhood,
Y demás.
Esta es una posibilidad casi única de obtener
las canciones que tanto clamor provocaron años atrás, un verdadero rescate de parte de la cultura popular argentina
| Presentaciones Sr Jorge Boccacci |
|
| cov Doble Fuerza, Mate Cosido, Mal Momento, Superuva y otros .... |
$100 for CDs: 20% off $80
LA MUÑECA MARILÚ
Marilú fue la muñeca más popular de la historia
de la Argentina, siendo una fabricación íntegramente nacional de la firma homónima, hoy ya desaparecida.
Esta muñeca salió al mercado por primera vez
en la década del ´50, poco tiempo antes que en Estados Unidos naciera Barbie. Marilú era extremadamente moderna para la época,
con ojos expresivos y párpados que se entornaban, sus facciones eran muy suaves, producidas al detalle. Tenía además la capacidad
de caminar, articulando también los brazos, la cintura y las piernas en diferentes posturas. Por otra parte, el comprador
podía elegir entre adquirir una muñeca con pelo artificial o una con pelo natural, siendo esto una total novedad en la industria
juguetera del país. Cada una venía con vestimentas intercambiables, para que
las niñas se diviertan jugando a ser vestuaristas.
El modelo más grande y costoso tenía 55 centímetros
de alto y era muy codiciado por las chicas de aquellos tiempos.
Hoy esta bella muñeca se ha transformado en una
valiosísima pieza de colección no sólo para los argentinos sino para los coleccionistas de todo el mundo.
LOS PITUFOS:
Los Pitufos fue una popularísima serie animada
producida por la genial dupla Hanna-Barbera. La trama consistía en las viscitudes y peligros que sufría una colonia de pequeños
seres azules de gorro y pantaloncitos blancos (salvo el más viejo e inteligente de ellos, Papá Pitufo, que tenía un gorro
rojo y Pitufina, que tenía una larga cabellera rubia).
Esta especie de duendecitos vivían escondidos
en un bosque bajo hongos y debían cuidarse del malvado Gargamel y de su gato, Asrael, que intentaban por todos los medios
posibles acabar con ellos, aunque nunca lo lograban principalmente a causa de la sabiduría de Papá Pitufo.
La pequeña estatura de estos seres y la frondosidad
del bosque impedían que Gargamel los encuentre, por lo que ellos estaban a salvo en su aldea, pero muchas veces se cruzaron
con él y muchos de ellos llegaron a ser sus prisioneros, hasta que otros pitufos los rescataban.
El creador de los dibujos animados fue el francés
Pierre Culliford.
Conocen muchos trucos porque papá Pitufo les
ha inyectado de conocimiento gracias a su libro. Él será el sabio que consiga solucionar todos sus problemas para la supervivencia
de su pueblo.
V: INVASIÓN EXTRATERRESTRE:
Fue una de las más impactantes series de los
años ´80, y ayudó a alimentar el mito sobre los platos voladores, que justamente resurgió en esa década.
Todo comenzó cuando 50 naves extraterrestres
llegan a la tierra teóricamente en son de paz y pidiendo ayuda para su civilización, aunque sus planes en realidad eran otros,
los de dominar nuestro universo, luego de un tiempo, comienza una batalla por la Tierra.
La verdadera fisonomía de los extraterrestres
era similar a la de los lagartos, aunque usaban máscaras y disfraces humanos que en un comienzo engañaron a los habitantes
de la Tierra.
El protagonista es Mike Donovan, un reportero
que, junto a Julie Parrish, descubre los secretos de los visitantes al infiltrarse en sus filas y funda La Resistencia.
Su contrapartida era la maléfica Diana, que en
un comienzo llegó a la tierra como oficial científica pero pronto se convirtió en la líder de los invasores.
Pero V Invasión Extraterrestre tenía un alto
contenido político, la analogía entre los reptiles escamados y los nazis era evidente, el uso de los medios de comunicación
como mera propaganda y la limpieza étnica que planeaban sumado a la simbología y los íconos que hacían recordar al Fürher
ponían de manifiesto un trasfondo político que en un comienzo nadie esperaba.
La serie estaba concebida en un principio como
una miniserie de 4 capítulos, pero ante el éxito obtenido se vieron obligados a continuar sobre la marcha con la resistencia
humana ante los invasores.
Los extraterrestres tenían tremendas armas, entre
las que se destacaban el trayax, la batalla-esfera y las pistolas desintegradoras, y eran fácilmente eliminados cuando los
humanos utilizaban el famoso “polvo rojo”.
ALF:
ALF fue una serie cómica de los años ´80, en
la que un extraterrestre que se salva de milagro de la explosión de su planteta escapando en una nave espacial, termina estrellándose
en el techo de la cochera de una familia típica norteamericana, los Tanner.
ALF, de más de 200 años, implora que no lo delaten
ante la NASA porque iba a ser sometido a tortuosos experimentos, por lo que la familia decide adoptarlo como una mascota parlante,
escondiéndolo del resto de la humanidad.
En la convivencia con la familia Tanner, Alf
comienza sus peripecias en la tierra haciendo uso de su ingenio, creatividad y groserías al hablar y tratar a las mujeres,
por las que siente absoluta devoción y obsesión, casi tanta como con los gatos.
La palabra ALF significa Alien Life Form. Este
personaje proviene del extinto planeta Melmac.
Los protagonistas de la serie junto a Alf eran:
Willy Tanner (Max Wright), su hija Lynn (Andrea Nelson), su hijo Brian (Benjí Gregory) y su esposa Kate (Anne Schedeen).
BARBIE:
Barbie fue presentada por vez primera en la Feria
de Nueva York el 9 de Marzo de 1959 por Mattel. Su creadora fue la esposa de uno de los dueños de la empresa, Ruth Handlers,
y se basó para su creación en una heroína de un cómic alemán.
Esta es una muñeca que representa los ideales
femeninos de belleza y estética.
Actualmente Barbie se vende en más de 140 países,
sólo en el año de su lanzamiento se vendieron 351.000 unidades, número ampliamente superado con el correr d los años, por
ejemplo en 1994 se vendieron más de un millón por semana, lo que da un promedio de dos Barbies vendidas cada un segundo.
Cada año se generan 90 modelos diferentes de
la muñeca incluyendo amigos y familiares. Se han producido además más de 1000 vestidos para la muñeca y desde su aparición
hasta la fecha más de 500 maquilladores participaron en su producción.
Estos números nos dan una clara muestra del lugar
central que cumple esta muñeca dentro de la historia de la industria juguetera mundial.
EL CHAPULÍN COLORADO:
El Chapulin Colorado es un supuesto superhéroe
que más bien podría catalogarse como un antihéroe que se cree muy valiente pero cuando los villanos lo enfrentan el miedo
lo invade hasta la comicidad. Además, su torpeza le impide lograr os resultados que busca en cada una de sus acciones.
Este héroe que se ríe de los mismos comenzó protagonizando
un pequeño segmento de comedia en el programa de Chespirito, en la televisión mexicana.
Luego, debido éxito obtenido, pasó a tener programa
propio durante largos años.
El Chapulin usa un vestuario rojo con un corazón
amarillo en el medio del pecho y un pantalón de ese mismo color. Dentro del corazón lleva su marca, una CH. Ademas, para saber cuando hay peligro alrededor, tiene dos antenitas de vinil en su cabeza que actúan
como rastreadores y para que nadie lo vea y pueda caber en donde sea se toma unas "pastillas de chiquitolina" que lo encojen
a unos pocos centímetros.
El arma de este héroe es el famoso chipote chillon con el cual trata de amedrentar a los villanos, auqnue casi siempre sin éxito.
Se puede decir que El Chapulín Colorado es uno
de los grandes hitos de la televisión hispana junto con el Chavo del Ocho, personaje creado también por Roberto Gómez Bolaños,
alias Chespirito, que además era el actor que lo protagonizaba.
Las aventuras de el Chapulín Colorado en la década
del ´70 llegaron al público no sólo desde la televisión sino también desde el cómic. La historieta del Chapulín tuvo enorme
popularidad durante años siendo miles y miles los ejemplares que se agotaban cada mes.
| Garbage Pail Kids from Argentina |
|
| Basuritas en Venta en este Sito Web |
|
| Basuritas Industria Argentina |
|
|
|
|
|
|
|
● Una breve HISTORIA del
Diecast Argentino ,autitos de metal
Desde Buenos Aires Toy Museum estamos desarrollando diferentes investigaciones y estudios para completar
y ampliar la información existente en nuestro sitio. Poco a poco logramos cumplir los objetivos que nos propusimos para conseguir
un fuerte desarrollo y perfeccionamiento del primer museo del juguete argentino.
En este momento estamos dando un paso gigantesco en lo que respecta a la redacción de una historia
de los productores nacionales de autitos coleccionables a partir de reconstruir la marcha de la fábrica Muky, que durante
la década del ´80 fue uno de los mayores productores de autitos nacionales junto a Buby, Galgo Solido,Aguti, Jet,Renno,y muchos mas marcas
hasta ahora desconocidos mundialment,...... , y hoy mantiene sus puertas cerradas víctima de políticas económicas que llevaron a la industria nacional a la
debacle. A más de una década del cierre de Muky, poco y nada se sabe acerca de este imponente proyecto de producción de diecast,
muestra del lamentable olvido en el que han caído la mayoría de los fabricantes argentinos de juguetes y la historia misma
de sus producciones.
Buscamos descifrar nuestra enigmática historia, prontamente, usted tendrá acceso a una detallada descripción
de la fábrica, a entrevistas con los protagonistas y a fotos del lugar y de la ciudad desde donde comenzó este sueño. Nuestros
periodistas recorrerán la zona y mostrarán lo que es hoy aquello que 20 años atrás producía los autitos que hacían saltar
de alegría a los niños y actualmente están entre los más buscados del coleccionismo.
| Muky The Hot Wheel from Argentina |
|
| Mucky Die Cast Industria Argentina |
● MUY PRONTO: LA HISTORIA DE MUKY.
Desde Buenos Aires Toy Museum estamos desarrollando diferentes investigaciones y estudios para completar
y ampliar la información existente en nuestro sitio. Poco a poco logramos cumplir los objetivos que nos propusimos para conseguir
un fuerte desarrollo y perfeccionamiento del primer museo del juguete argentino.
En este momento estamos dando un paso gigantesco en lo que respecta a la redacción de una historia
de los productores nacionales de autitos coleccionables a partir de reconstruir la marcha de la fábrica Muky, que durante
la década del ´80 fue uno de los mayores productores de autitos nacionales junto a Buby, Galgo y Gorgo,
y hoy mantiene sus puertas cerradas víctima de políticas económicas que llevaron a la industria nacional a la debacle. A más
de una década del cierre de Muky, poco y nada se sabe acerca de este imponente proyecto de producción de diecast, muestra
del lamentable olvido en el que han caído la mayoría de los fabricantes argentinos de juguetes y la historia misma de sus
producciones. Buscamos descifrar nuestra enigmática historia, prontamente, usted tendrá acceso a una detallada
descripción de la fábrica, a entrevistas con los protagonistas y a fotos del lugar y de la ciudad desde donde comenzó este
sueño. Nuestros periodistas recorrerán la zona y mostrarán lo que es hoy aquello que 20 años atrás producía los autitos que
hacían saltar de alegría a los niños y actualmente están entre los más buscados del coleccionismo.
Muky hecho en la Argentina
Por Dave Weber y Kimmo Sahakangas
En la Argentina se han desarrollado varios modelos
pequeños de diecast.
Agusti, Loden, Rapitoy, Buby, Collectors Classics
(en una escala mayor a 1/64), Galgo, Reno, Renno y Jet (de Gillette) fueron algunas de las marcas que produjo esta nación
sudamericana. Así mismo, durante los años ´80, se fabricaron los modelos MUKY. En sus folletos de ventas de 1988-89 podemos
leer el siguiente texto:
“Induguay S.A. Fábrica de Juguetes MUKY,
Ava. Concordia y Urquiza (2840)
Gualeguay- Entre Ríos”.
Por lo tanto, pareciera ser que la empresa Induguay
era la que producía los modelos de esta marca. En ese entonces, crearon más de treinta “modelos”
para su línea de
“Colección”, los mismos estaban numerados del 8 al 37. El
folleto que mencionamos arriba publicitaba un concurso para los coleccionistas que adquirieran todos los ejemplares; uno de
los premios era la promesa de un vuelo en el avión a propulsión, con un sólo motor, que poseía la compañía.
MUKY también ha sido denominada la “Hot
Wheels de Argentina”. Muchos de sus productos, de 1/64 aproximadamente, presentan grandes parecidos con los autitos
de fundición que la compañía estadounidense Mattel había desarrollado con anterioridad. Esta situación genera grandes dudas,
para las que es preciso encontrar algún tipo de respuesta.
¿Cómo es que pudieron conseguirse estos moldes?
¿ Se trata de modelos hechos sobre la base de moldes obsoletos que fueron legítimamente vendidos, regalados o donados por Mattel a esta compañía? ¿O, como muchos coleccionistas sospechan, estos moldes
fueron robados de entre los confines de la empresa Mattel hace más de treinta años.?
Al lector, le rogamos tenga en cuenta que amén
de las sospechas hasta la fecha no se han encontrado pruebas contundentes que permitan sostener este alegato. Una tercera
hipótesis es que se trate de modelos que simplemente son buenas copias de los originales, lo que los coleccionistas las llaman
“Knockoffs”
Serán necesarias mayores investigaciones para
confirmar o refutar estas suposiciones. Quizás algún lector atento e inquisitorio pueda aportarnos pruebas o datos que nos
permitan esclarecer este asunto.
No se tienen datos recientes al respecto de MUKY,
ni siquiera de sus actividades durante la última década. Dudamos respecto de que todavía estén en el negocio. Recientemente
le escribí al Buenos Aires Toy Museum de la Argentina dirigido por Bob Frassinetti, para preguntarle acerca de estas cuestiones arriba mencionadas y ellos contaban con datos similares a los expuestos en este
artículo.
El folleto que mencioné arriba tenía dos páginas
en las que había una lista de los modelos que iban del número 8 al 37. Varios de los mismos presentaban puertas y capotes
movibles con bisagras. Se trata de modelos con patrones de pintura relativamente
simples, además, muchos tienen aplicaciones decorativas autoadhesivas. El diseño de las ruedas, en la mayoría de los modelos
es del estilo de la “rueda del molino”, que no tienen mucho que ver con las versiones de Hot Wheels.
Los modelos estaban disponibles en blister, en
cajitas con ventanita o cajas cerradas pintadas, así como en paquetes que contenían tres de ellos juntos.
Algunos de los modelos eran publicitados como
“Súper veloces”, la vasta mayoría pareciera que tenían un vidriado de color ámbar oscuro con el interior falto
total de detalle. Esto provoca una pérdida de calidad y presenta una apariencia barata. Sin embargo el detalle de los modelos
en sí mismos es superior a pesar del poco deseable proceso de pintura y de etiquetas. Los ejemplares son hechos de metal y
a veces presentan las bases de plástico.
Algunos de los modelos de la lista expuesta al
final de este artículo contienen el nombre de la marca MUKY en el título de identificación, uno de ellos incluso usa el nombre
“Skoda”, un productor checoslovaco, pero en realidad se trata claramente de un Deora. Aparentemente algunos de
los ejemplares usan el mismo modelo básico o una modificación de la herramienta para ofrecer un modelo separado. Los modelos
son:
#1-7 (no se tiene información)
#8 Lola GT Spoiler
#9 Ford MK IV Turbo ( también conocido como MK
N Turbo, parecido al #18 con despojador/ spoiler) #10 Ford GT 40 Turbo (parecido al
#20 w/spoiler)
#11 Chevelle SS (basado en el modelo Hot Wheels
Custom AMX)
#12 Lincoln Continental
#13 Arenero MUKY (basado en el modelo de Hot
Wheels Deora)
#14 Lola GT 40
#15 Dodge Charger
#16 Corvette Special
#17 Casa Rodante MUKY (basada en el Hot Wheels
Deora)
#18 Ford MK IV
#19 "Mac Laren" M.G.A. Turbo (parecido al #34 w/ spoiler) #20 Ford GT 40
#21 Cadillac Eldorado
#22 Lamborghini Special (basado en el modelo
de Hot Wheels: Torero)
#23 Cisterna MUKY (Pick up con casquete basado
en el modelo de Hot Wheels
Deora)
#24 Policia (68 Plymouth Fury)
#25 Camion Jaula (basado en el modelo de Hot
Wheels Deora)
#26 Super Turbo
#27 Furgon MUKY (basado en el modelo de Hot Wheels
Deora)
#28 Chapparal 2 G
#29 Skoda Baby (basado en el modelo de Hot Wheels
Deora) #30 Ford Coupe 36 (con asiento trasero con bisagras)
#31 Volcador MUKY (basado en el modelo de Hot
Wheels Deora)
#32 Lancia 3000 (Super Turbo w/ spoiler)
#33 Rapit Urbano (parecido al modelo #27)
#34 "Mc Laren" MGA
#35 Bomberos (parecido al modelo #24 )
#36 Servicio Medico (parecido al modelo #24 )
#37 Taximetro
(parecido al modelo #24 ) Han aparecido modelos que nos son parte de la “colección de los treinta”
descripta arriba. Estos son:
#38? (no se tiene descripción)
#39? Ferrari 308
#40? VW (Escarabajo)
#41? Ford 41 (coupe)
Traducción Para el Buenos Aires Toy Museum: Flor
Rodriguez
Desde casi los inicios de este hermoso proyecto
hemos estado en contacto con muchas producciones cinematográficas y televisivas a las que les hemos dado a préstamo y alquiler
invaluables piezas de arte de nuestro museo para sus escenografías y gráficas.
Hemos abierto esta sección con la intención de
sistematizar esta actividad ya que a nosotros nos llena de placer ver nuestras piezas expuestas y notamos la necesidad en
el medio.
Por eso, si estás llevando adelante un proyecto
estético -cine, televisión y/o gráfica- que necesite de nuestras piezas expuestas en el museo, lo único que tenés que hacer
es comunicarte con nosotros a través de nuestra contact info.
Aquí podrás encontrar también breves reseñas
de los proyectos con los que hemos participado, sus características y el rol que los creativos le dieron a nuestros juguetes.
|
|
|
|
